Daniel Melingo y el nuevo universo del Linyera

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Daniel Melingo

El linyera que crea nuevos universos

El ex Twist hipnotiza al público europeo con su teatralizada combinación de tango y rock, que consolida en su nuevo álbum

Por Sebastián Ramos  | LA NACION

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La prensa francesa habla del "universo surrealista del vagabundo Melingo", ese que combina la música del tango y el espíritu del rock, que reivindica la ideología linyera y celebra a Juan Salvo, el Eternauta. Un universo músico-teatral que desde hace una década hipnotiza al público europeo, que por estos días proclama al ex Twist y ex Abuelos de la Nada como uno de los artistas argentinos con mayor reconocimiento en el Viejo Continente. Tanto, que sus últimos dos discos se editaron en la prestigiosa discográfica Harmonia Mundi, especializada en música clásica, a través del subsello dedicado a lo que del otro lado del Atlántico se conoce como world music.

El sábado próximo, Melingo presentará su más reciente álbum, Linyera, en el teatro ND/Ateneo, y dos días más tarde partirá para cumplir con la exigente segunda parte de su gira europea, con paradas en varias ciudades de Italia, Francia, Alemania, Austria, Gran Bretaña, Suiza, Bélgica y Noruega. "Allá me tratan muy bien. Yo creo que todo lo que tenga un dejo de música europea en la base, como es el tango, les atrae muchísimo", dice.
"Para mí el tango es la devolución de la música de cámara europea, pasada por las alcantarillas de nuestra ciudad. Cuando uno escucha tango, perceptivamente escucha música de cámara. Por lo menos en el tipo de tango que hago yo, en la sonoridad y en la instrumentación", continúa Melingo, canas al aire y rulos al viento, en un coqueto cafetín de Villa Ortúzar con mesas a la calle.
La postal es natural como el sol de esta tarde fría de invierno. Melingo ha vivido buena parte de sus 57 años en este barrio, aunque suela valorar su crianza en Parque Patricios, en la casa de sus abuelos.
-¿Qué es lo que creés que fascinó de vos a los franceses?
-Me imagino que en un principio fue la música y luego el desarrollo de mi plan carismático teatral; el vivo, que evidentemente llama mucho la atención. Es una performance que se aleja un poco tanto del tango como del rock. Por ahí inclusive se acerca más al rock que al tango. Esa combinación parece ser explosiva para la gente que lo ve. Y a mí me permite, con el basamento musical de las canciones y la estructura, improvisar lo que yo no sé, que es la teatralidad. En base a las canciones, yo salto del trampolín, voy de un lado para el otro, juego con la teatralidad, con la expresión, con el cuerpo, con lo que pasa arriba del escenario. Eso se complementa y hace un combo que resulta.
-Siempre fuiste un músico histriónico, ¿de dónde viene eso que llamás teatralidad?
-De mi viejo, que era un artista indoor. No fue profesional, pero en cada reunión familiar hacía su pequeño show. Hacía una fonomímica de cabaret con la hija de unos amigos de mis viejos, que hacía de Liza Minnelli, y después bailaba malambo con boleadoras y hacía un tema a capella. Hacía un microshow con el que la gente se entretenía. Esos son mis primeros recuerdos. Mi abuela, la madre de mi padre, era cantante de ópera en la Scala de Milan, mi abuelo Melingo era músico rebético, violinista; y la familia de mi vieja son todos milongueros, poetas de tango, bailarines y muy cercanos al ambiente musical del tango.
Desde 1998 hasta aquí, cuando con su disco Tangos bajos se reconvirtió, una vez más, como músico y artista, Melingo editó seis álbumes de tango canción. Pero Linyera suena a cambio; las puertas se abren hacia algo que parece ir mucho más allá del género que adoptó en los últimos quince años. "Es el primer disco en el que hice un tratamiento con piano. Hasta este momento había utilizado el sonido guitarrero, el reo, la temática lunfarda. En éste, amén del título, que es una voz lunfarda como el linyera, entro en otra orquestación, utilizando el piano, las cuerdas y generando otros climas de ritmos y textos."
"Linyera soy, lo que gano lo gasto o lo doy. No sé llorar, ni en la vida deseo triunfar. No tengo norte, no tengo guía, para mí todo es igual", canta con swing en el foxtrot que abre y da nombre al álbum; una canción de Ivo Pelay que popularizó Antonio Tormo y que Melingo interpreta como un Tom Waits porteño. Entre los autores visitados por Melingo en esta ocasión, aparecen su entrañable amigo y compañero compositivo Luis Alposta, Federico García Lorca, Violeta Parra y Atahualpa Yupanqui, con una versión de "Soneto para Daniel Reguera" de la que participaron Jaime Torres en charango, Skay Beilinson en guitarra eléctrica, Guillermo Piccolini en órgano y Miguel Ángel Tallarita en trompeta. Un seleccionado de músicos que describen la amplitud sonora y espiritual del propio Melingo.
"El soneto de Atahualpa es una musicalización que yo hice hace bastantes años. Lo fui maquetando, lo fui tocando, lo hice con Jaime en vivo... Para mí, cuando toco una canción, la letra y música conforman una tercera posición que es la canción, es de una manera u otra comprobar la resistencia que tiene la tela, para luego ver si funciona, si es maleable el material", sostiene.
-A pesar de ser contemporáneos a tu introducción definitiva al tango, la nueva generación tanguera te ubica como referente...
-Mis comienzos en el rock y el haber dado la visión que di desde adentro del tango, digamos, fue una manera de decir basta, de echarle la culpa al rock de la decadencia del tango en los años 60. Construir adentro del tango para ver qué pasa y darle una continuidad; ésa fue mi idea y creo que coincide también con la de muchos de esos jóvenes tangueros que mencionás. Creo que ése fue también un punto importante para darnos cuenta de que el rock nacional es parte del tango.

El universo surrealista de Melingo

Momentos clave, influencias y compañeros de viaje en la carrera de este músico todo terreno
Las Ligas. A mediados de los años 80 formó parte de esta legendaria banda que acompañó a Charly García. Junto a Melingo estuvieron Richard Coleman, Andrés Calamaro, Christian Basso y Fermando Samalea.
Leones enamorados en Madrid. Autoexiliado en España a principios de los años 90, formó con Guillermo Piccolini y la cantante holandesa Stephanie Ringes el grupo Lions in Love, adelantándose a eso que en Gran Bretaña se dio en llamar trip hop.
La dicha en movimiento. El debut de Los Twist, con producción de Charly García, sacudió la escena del rock en plena apertura democrática, con baile y desparpajo. El álbum, como se consigna en la portada, fue grabado en tiempo récord: 29 horas y media. "El día que grabamos el disco me fui a comprar una guitarra, una Fender Telecaster del año 70, que en la revista Segunda Mano ofrecían por 700 dólares o un equipo de audio. Le terminé dando un equipo viejo que tenía y con la guita me compré las cuerdas con las que grabé todo el disco esa misma tarde"
El Borda. En los años 90, algunos problemas personales lo llevaron a pasar un tiempo en el hospital psiquiátrico José Tiburcio Borda. Una década más tarde, en su álbum Ufa!, compuso y grabó el tango "Sin enroque": "Pudiendo ser oblicuo y pendenciero, en su insólito mundo ajedrezado, nunca participó del entreviero. Ni siquiera comiendo de costado (...) Lo dejaron venir, lo acorralaron. De movida nomás lo enchalecaron y en el Borda le dieron jaque mate".
Tango electrónico. Eduardo Makaroff lo convocó para grabar con su agrupación de tango experimental Gotan Project y Gustavo Santaolalla hizo lo propio poco después y sumo a Melingo a las filas de Bajofondo.
Skay Beilinson. Amigo y fan confeso de sus tangos, el guitarrista de Patricio Rey grabó en los últimos dos discos de Melingo.
Los Ramones del Tango. Su banda inseparable, compuesta por Rodrigo Guerra, Javier Casalla, Juan Ravioli, Patricio Cotella, Gustavo Paglia, Hernán Reinaudo, Rodrigo Santos y Peppo Onetto.
Juan Salvo, El Eternauta. Así se llama el tema que cierra su nuevo álbum, Linyera. "Salvo va hacia allá, deposita sus nalgas en blanco y se va", canta en la estrofa inicial de este tributo hecho canción, con letra de Florencia Bonadeo.
Los Beatles. Una guía musical que aún hoy rige su camino. "Para mí es muy importante que el final de una canción llame al comienzo de la otra y que exista un contraste dinámico entre un tema y el que sigue en un álbum. Eso me quedó de escuchar los LP de los Beatles y esa correlatividad que tenían las canciones".
Tangos reos. Editado en 1998, el primer álbum de su reencarnación tanguera, Tangos bajos, pegó justo en el momento en el que toda una nueva generación de músicos comenzaba a revolucionar el género.
Enrique Cadícamo. El primer tango que musicalizó fue "Siga, cochero", de Cadícamo. "Pero cuando le fui a pedir permiso al maestro para grabarlo me lo negó. Para mí es el Borges del tango", dice. "Gracias por no haberme hecho caso", le agradeció finalmente Melingo en el librito interno de su álbum debut.
Los Abuelos de la Nada. Si para muchos la banda que lideraba Miguel Abuelo fue la primera en acercar el reggae al rock de acá, Melingo se lleva gran parte de aquel crédito al componer el tema "Chalamán", incluido en el disco Vasos y besos. El joven Melingo comenzó a brillar en esos primeros años de la década del 80 con su saxo y su clarinete.
Luis Alposta. "Él me introdujo de su mano en el tango, es mi socio en la alegría de hacer tango canción. Es un letrista que tiene tangos con Edmundo Rivero, con Osvaldo Pugliese, con Rosita Quiroga. Es una persona muy importante en mi vida. Nos reímos mucho a la hora de hacer tangos, nos divierte y nos pone muy felices".
Edmundo Rivero y Carlos Gardel. "Volver por Gardel y Sur por Rivero son los grandes tangos canción de la historia", certifica Melingo.
Boca Juniors. "Ataca el colorado, el vasquito Arruabarrena, si lo zarpás te condena, te serrucha, te barrena...", canta Melingo en el comienzo de "Boquita tangueada", el tema que en 1999 editó como simple para celebrar al histórico equipo xeneize comandado por Carlos Bianchi. Con Los Twist ya se había confesado acérrimo hincha del club de la Ribera, en el tema "25 estrellas de oro".
Luis Ortega. El hijo de Palito lo llevará a la pantalla grande en su nueva película, en la que Melingo por primera vez será coprotagonista en el rol de un camionero que toca el clarinete. En estos días, además, le está produciendo su segundo álbum: "Luisito tiene unas canciones espectaculares. Es la mezcla perfecta entre la cosa pegadiza de su viejo (Palito), pero con las letras monolíticas de Lou Reed", dice Melingo..

Escribiendo el diario del mes que venía: acerca de los pronósticos y apuestas del Mundial tan alejados de los resultados

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El Mundial: por qué fallaron tanto los pronósticos y las apuestas

El fútbol mostró a los expertos que no es un juego de estadísticas

Por Aigul Safiullina  | LA NACION

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Los pronósticos del Mundial fallaron. Foto: Archivo 

Los pronósticos para el Mundial de Brasil que dieron especialistas y agencias de alta reputación demostraron otra vez que el fútbol es un juego con sus propias reglas. Fallaron todos.

Bloomberg, la casa de datos y noticias norteamericana, puso a España en la final y a Brasil ganando el partido frente a Alemania. Goldman Sachs, uno de los grupos de banca de inversión y valores más grandes del mundo, se equivocó con resultados de eliminatorias y luego actualizó su veredicto final, que colocó a Brasil y Holanda como finalistas.
Paddy Power, la casa de apuestas más importante de Irlanda, nombró a Inglaterra la ganadora de la Copa, mientras que Italia y Uruguay aparecían también como grandes candidatos. Y ni hablar de las pifiadas de millones de participantes de "Prode" en ámbitos laborales alrededor del mundo.
Costa de Marfil representaba una gran potencia africana y España fue la más encantadora. Chile salía como una posible sorpresa en los reportes elaborados por los mejores especialistas del planeta. Pero fallaron todos, a pesar de haber utilizado datos históricos desde el año 1960, equipos multidisciplinarios de economistas, matemáticos, físicos y simulacros de cada partido más de 100.000 veces.
Para Alberto Rojo, físico y reconocido divulgador científico argentino, el fútbol tiene una cuota de azar superior al tenis en la que se cumple la regla del 50/50: la mitad de los goles son de suerte y la mitad son de habilidad. Rojo argumenta su opinión de acuerdo con Chris Anderson y David Rally, expertos deportivos norteamericanos que desmitificaron las reglas numéricas de este deporte en su libro The Numbers Game: Why Everything You Know About Soccer Is Wrong [El juego de los números: ¿por qué todo lo que usted sabía del fútbol es erróneo?].
Juan Francisco Di Nucci, CEO y fundador de Must Mobile, agencia de marketing que desarrolló una aplicación móvil para hacer pronósticos tipo Prode en empresas latinoamericanas, comentó a LA NACION: "Este Mundial se caracterizó por las sorpresas y demostró que el fútbol es una magia de gambetas de estrellas". De 204.738 pronósticos registrados en la aplicación durante el Mundial 2014, muy pocos acertaron los ganadores de varios partidos, entre ellos los de Costa Rica contra Italia (menos de 10%), Grecia contra Costa de Marfil (menos de 20%), España contra Chile (menos de 20%) y Alemania contra Argentina (menos de 20%). En cuanto al análisis partido por partido, los aciertos a ganador fueron del 60%, un poco más alto que tirar una moneda. Absolutamente nadie pronosticó victorias de Holanda ante España, Alemania ante Brasil y Francia ante Suiza. Un 17,17% acertó el resultado exacto de Argentina contra Bélgica. En otros partidos de la selección albiceleste, un 40,63% dio un pronóstico más cercano contra Holanda y un 31,35% contra Suiza.
Otro dato curioso: aunque el 82% de participantes de los pronósticos de la aplicación de Must Mobile fueron hombres, las que más acertaron los resultados fueron mujeres (el 68% en el ranking de Top 100 ganadores). Di Nucci explicó este fenómeno con la posibilidad de que a las mujeres "no las tomó la pasión del Mundial como a los hombres", dijo. "Ellas analizaron otras cuestiones y salieron más ganadoras", supuso el CEO de Must Mobile. Asimismo, ocho de diez ganadores generales apostaron por Alemania en la final, lo cual demostró que "a veces hay que traicionar a la propia patria", bromeó Di Nucci, y agregó que "el argentino pensó en su pasión" y no tanto en otros aspectos, como, por ejemplo, las características técnicas de los equipos.
Pasión y esperanzas de salir campeón de la Copa aumentaron la cantidad de pronósticos durante el Mundial 2014. "A medida que la selección argentina llegaba a la final, se veían más energía y más apuestas, sobre todo después del partido contra Suiza", afirmó Di Nucci. Pablo, abogado porteño de 43 años, participó de un Prode con otros 13 colegas en su trabajo y salió ganador. "Primero fue la etapa general, luego los octavos, los cuartos, hasta la final. Sé de fútbol, usé la lógica para algunos partidos", según su visión de por qué tuvo éxito. "En los equipos que no conocía me fijé en Internet cómo habían clasificado para el Mundial y me di cuenta de que Italia e Inglaterra no andaban bien", agregó. Cristian, arquitecto cordobés de 31 años, jugó con sus 30 amigos en la fase de eliminatorias apostando a un ganador o el empate. "Gané en primer lugar junto con otra persona, ambos con 27 puntos de 47. No sé mucho de fútbol y para llenarlo me guié más por la actitud de qué equipos chicos podrían hacerse grandes y los grandes confiarse y que no les vaya tan bien", expresó. Esa estrategia resultó ser "una sorpresa" en este Mundial y ayudó a Cristian a sumar algunos puntos extras. "Lo demás fue suerte", admitió.
También hubo personas que acertaron resultados que parecían imposibles. El inglés Reggie Kray gano 3412 libras (alrededor de 50.000 pesos) al transformarse en el único en apostarle al 7 a 1 en el partido de Alemania contra Brasil.
Para Di Nucci, la mayoría de los pronósticos no funcionaron bien debido a la "magia del fútbol, cuyo objetivo es divertirse y no es la manera de hacerse rico". Y, a la vista de los resultados, parece un razonamiento lógico..

Últimos momentos de algunas víctimas del avión derribado en Ucrania

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Un beso, un deseo: las últimas horas de las víctimas

Un chico preguntó por la muerte, y un holandés soñaba reencontrarse con su mujer en Bali

Por Kristen Gelineau  | Agencia AP

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LONDRES.- En una habitación de una residencia en las afueras de Amsterdam, Miguel Panduwinata se acercó a su madre. "¿Te puedo abrazar, mami?'', le dijo. Samira Calehr tomó entre sus brazos a su hijo de 11 años, que había estado extrañamente agitado los últimos días, preguntándole sobre la muerte, su alma y Dios. A la mañana siguiente llevó a Miguel y a su hermano mayor, Shaka, al aeropuerto para que abordasen el vuelo MH17 en el primer tramo de un viaje a Bali para visitar a su abuela.

El chico, que era normalmente alegre y estaba acostumbrado a viajar, debía sentirse emocionado. Lo esperaba un paraíso donde podría hacer surf y jet ski. Pero algo no estaba bien. El día previo, durante un partido de fútbol, Miguel preguntó: "¿Cómo te gustaría morir? ¿Qué pasa con mi cuerpo si soy enterrado? ¿No sentiré nada, ya que mi alma regresa a Dios?''.
Y horas antes del gran viaje, Miguel no quería soltar los brazos de su madre. "Me va a extrañar mucho'', pensó Calehr, que se acostó junto al chico y pasó la noche a su lado.
Eran las 23 del miércoles 16 de julio. Miguel, Shaka y otras 296 personas que tomaron el vuelo MH17 tenían pocas horas de vida. El Boeing 777 que transportaría a sus pasajeros de Amsterdam a Kuala Lumpur representaba la promesa de una aventura o una vacación soñada para algunos, la alegría de volver a casa para otros.
El amor y la posibilidad de empezar de nuevo fue lo que hizo que Willem Grootscholten abordase el avión. Era un hombre fornido, de 53 años, ex soldado holandés, divorciado, que había vendido su casa y se mudaba a Bali para empezar una nueva vida con su adorada Christine, propietaria de una posada. Se habían conocido de casualidad durante un viaje a esa isla el año pasado.
Christine había escuchado que alguien se había caído de un peñasco y se había lastimado la espalda, por lo que recomendó que lo llevasen a un curandero que conocía. Al día siguiente, Grootscholten la llamó para agradecerle.
Se reunieron para tomar un café. Grootscholten regresaba al día siguiente a Holanda, pero mantuvieron el contacto a través de Internet y la relación se profundizó. En la víspera de Año Nuevo apareció en la puerta de su casa y se quedó tres semanas con ella.
El padre de los dos hijos de Christine, Dustin, de 14 años, y Stephanie, de ocho, había fallecido hacía seis años y los chicos se entendieron muy bien con Grootscholten, a quien empezaron a decirle "papi''. Los cuatro siguieron en contacto por la Red.
En mayo pasado, Grootscholten regresó a Bali para celebrar el cumpleaños de Christine y le dijo que quería pasar el resto de sus días con ella. Ella lo llevó al aeropuerto el 3 de junio y le dio el último beso.
El asistente de vuelo Sanjid Singh también quería regresar lo antes posible a casa. No le correspondía tomar el vuelo MH17, pero quería volver un día antes de lo programado para visitar a sus padres en el estado malasio de Penang, por lo que le pidió un cambio a un compañero de la compañía.
Hacía solo cinco meses, un cambio similar le había salvado la vida a su esposa, que también es asistente de vuelo. La mujer aceptó cambiar con una colega que quería tomar el vuelo MH370 de Malaysia Airlines. El aparato desapareció camino a Pekín.
El episodio conmovió a los padres de Singh, a quienes les asustaba mucho la idea de que ambos siguiesen volando. Pero Singh era pragmático: "Si me toca morir, me moriré. Es algo que tenemos que aceptar'', decía.
El miércoles 16 llamó a su madre y le dio la buena noticia: había conseguido cambiar de vuelo y regresaría en el MH17, lo que le permitiría estar allí el viernes..

Yo y Tú, de Martin Buber

de
philolife.net/buber-yo-y-tu-1

nota del 26 de diciembre de 2016: al intenetar abrir la página
philolife.net/buber-yo-y-tu-1  encontré una leyenda avisando que estaba bloqueada por peligrosa por varios servidores. En consecuencia invito a los lectores a no seguir tal enlace.

Martin Buber: Hacia unas relaciones más plenas

1ra parte

por Ran Lahav

Traducción: Anthony Wilson y Victoria Caro

           

Martin Buber, un pensador judío que nació en Austria y más tarde se fue a vivir a Israel, es famoso por su Filosofía de las Relaciones. Sus escritos tuvieron impacto en varios campos del saber, como la filosofía, la psicología, el asesoramiento filosófico y la religión. A diferencia de muchos otros pensadores, Buber prevé la transformación de sí que, no es una transformación interior. No es un cambio dentro de mí, sino entre yo y los demás. Esto es así porque, según él, las relaciones son un aspecto central de lo que somos. Una persona nunca es un átomo aislado, sino que siempre es una “persona-en-relación”. Mi identidad como persona se basa en mis relaciones con mis amigos y miembros de la familia, con compañeros y vecinos, con árboles, animales, naturaleza, incluso con Dios. Estas relaciones son una parte esencial de lo que soy, no puedo estar separado de ellas.

Buber distingue entre dos tipos de relaciones: Yo-Ello y Yo-Tú. En las relaciones Yo-Ello, me refiero a la otra persona como un "Ello", como una cosa. Lo considero como algo que está ahí delante de mí, como algo sobre lo cual pienso, algo que experimento o conozco, manipulo, deseo, o trato de ayudar o explotar. Si, por ejemplo, pienso para mis adentros: "Me pregunto cómo se siente ahora", entonces estoy en una relación Yo-Ello.

Por el contrario, Yo-Tú es una relación de cercanía, de estar juntos. En las relaciones Yo-Tú en las que yo estoy con la otra persona (o con un animal, un árbol, etc.) Yo no trato de entenderlo, Yo no lo uso, Yo no lo experimento, Yo no lo examino desde la distancia. Estoy totalmente junto con él, y no hay ninguna distancia que nos separe entre nosotros. Aunque continuamos siendo dos personas y no una (las relaciones sólo pueden existir entre dos individuos diferentes), estamos plenamente el uno con el otro. Esta cercanía implica todo mi ser, a diferencia de las relaciones “Yo-Ello” que involucran sólo a una parte limitada de mí: sólo mi pensamiento, por ejemplo, o sólo la curiosidad, etc

Para entender la idea de Buber del “Yo-Tú”, puedes pensar, por ejemplo, acerca de esos momentos especiales cuando estás sentado tranquilamente con tu amigo o amante. Ni una palabra se habla entre vosotros. No estás tratando de impresionarle, analizarle, o incluso entenderle, simplemente estás con él. Pongamos otro ejemplo, en algunos momentos mágicos con la naturaleza, estás totalmente con el bosque a tu alrededor. No tratas de identificar los nombres de los árboles, no tratas de comparar o analizar, simplemente estás con la naturaleza, totalmente, con todo tu ser por entero.

He aquí un pasaje relevante del famoso libro de Buber “Yo y Tú”:

[Los siguientes textos se toman, con unas simplificaciones de menor importancia, de la traducción de Walter Kaufmann-Hijos de Charles Scribner, Nueva York1970]

“Cuando me encuentro con un ser humano como mi Tú, y le digo la palabra básica “Yo-Tú”, entonces él no es una cosa entre cosas, ni él se compone de cosas.

Ya no es Él o Ella, limitado por otros “Ellos” y “Ellas”, un punto en la red del espacio y del tiempo. Él no es una condición que pueda ser experimentado o descrito,ni un conjunto de cualidades específicas. Sin proximidades, ni fisuras, Él es Tú, y llena el cielo por entero. Esto no quiere decir que no haya nada mas que Él, sino que todo lo demás vive en su luz.

Así como una melodía no está compuesta por tonos, ni un poema está compuesto por palabras, ni una escultura está compuesta por líneas… Así pasa con el ser humano a quien yo le digo:  Tú. Puedo abstraer de Él el color de su pelo o el color de su habla o el color de su bondad… pero entonces Él inmediatamente dejaría de ser Tú.

Para Buber, en las relaciones Yo-Tú expreso mi ser completo, y por tanto soy auténtico. Por el contrario, las relaciones Yo-Ello son distantes, fragmentarias, parciales, alienantes. Son necesarias para fines prácticos. No puedo estar siempre totalmente junto con cada conductor de autobús, con todos los compañeros, con todos los vecinos. Pero a pesar de que es imposible mantener el Yo-Tú todo el tiempo, esa relación es una fuente de sentido y valor para todas mis interacciones y para mi vida en general. Como dice Buber:

Sin Ello, el ser humano no puede vivir. Pero todo el que vive sólo con Ello, no es humano.

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Escuelas para el Encuentro: proyecto de Francisco para construir la paz

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Educación

Construir la paz desde la educación, el objetivo de las Scholas de Francisco

Avanza el proyecto del Papa para unir escuelas, deportes, arte y tecnología en todo el mundo,

Por Maria Elena Polack  | LA NACION

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"La escuela actual ya no está preparada para la realidad de hoy, con una clase tras otra de unos 40 minutos, con algún recreo para dividir, y un aula para que el chico esté en silencio. Hay que pensar en el aula que viene, cómo hacer para que los chicos se conecten. Hay que abrir la cabeza y meternos en los zapatos del otro", resume el profesor José María del Corral. Es el responsable de las Scholas Occurrentes (Escuelas para el Encuentro), que el papa Francisco impulsa a ritmo acelerado y que son la versión global de la Escuela de Vecinos, que funciona desde sus días de arzobispo porteño.
En el Vaticano, el 2 de septiembre próximo se presentará la primera plataforma virtual mundial, que contendrá a unas 350.000 escuelas y redes de escuelas de todo el mundo, de todos los credos y de los ámbitos público y privado. La iniciativa comenzó a desarrollarse hace casi un año y fue definida por el propio Papa como "un salvataje" para la humanidad.
"Enseñar a convivir desde abajo hacia arriba. Queremos proponerle al mundo articular y unir para que el cambio vaya subiendo y genere la cultura del encuentro para construir la paz", explica Del Corral, actual director del Instituto San Martín de Tours, que junto con Enrique Palmeyro, llevan adelante las Scholas.
Más allá de las adhesiones locales del Ministerio de Educación de la Nación y del gobierno de la ciudad de Buenos Aires, lo más destacado son las acciones concretas ya realizadas y las que están previstas para los próximos meses.
En el camino de "construir la paz desde la educación", el deporte, la tecnología y el arte son "las tres patas" que sostienen la propuesta papal. "Así como pensamos en un aula virtual, pensamos en un patio virtual. Pretendemos cambiar la educación de abajo para arriba y nos basamos en que los chicos siguen convencidos de que se pueden hacer cambios, pero faltan referentes", añade Del Corral.
El papa Francisco siempre estuvo persuadido de que la paz se construye desde la educación. Por eso, ha puesto el énfasis en la interrelación entre instituciones escolares de Oriente y de Occidente, ricas y pobres, y de todas las religiones.
"Se trata de llevar la Escuela de Vecinos (que funciona en el ámbito porteño) al mundo. Es lograr que sean los chicos los que busquen soluciones a partir de sus experiencias, de una democracia real en la que los más jóvenes sepan cuáles son los problemas reales", comenta Del Corral a LA NACION.
Internacionalmente, ya se identifica a las Scholas con la plantación del retoño del olivo que en 2000 llegó a la Plaza de Mayo de la mano del diálogo interreligioso, impulsado por el cardenal Bergoglio con las comunidades judía y musulmana. El anuncio de la red mundial de las Scholas fue en agosto pasado, en coincidencia con la audiencia de las selecciones de fútbol argentina e italiana, lideradas por sus capitanes Lionel Messi y Gianluigi Buffon, respectivamente, que jugaron en honor de Francisco en el estadio Olímpico.
En septiembre próximo y de la mano de la Fundación Pupi, del jugador Javier Zanetti, habrá otro partido de fútbol por la paz en el estadio Olímpico de Roma. Participarán jugadores y técnicos profesionales católicos, judíos y musulmanes, y lo transmitirá la RAI.
Retoños del olivo han sido distribuidos en varios lugares del mundo como una zona de las maras de El Salvador y en la final del Mundial de Fútbol Callejero, en San Pablo, donde se enfrentaron Israel (integrado por jóvenes judíos y musulmanes) y Colombia, el 13 del actual.
La cultura de la paz será posible también por la ayuda solidaria hacia quienes más sufren. La red Conin, que trabaja en todo el país para superar la desnutrición infantil, ha adherido a Scholas y piensa extender sus actividades más allá de la frontera. Liderada por el médico Abel Albino, la organización sumó sus contenidos a la red global y trabaja para "armar Scholas en Mozambique", donde la edad promedio de vida es de 50 años.
Conocedor de las dificultades sociales de Mozambique, el padre Juan Gabriel Arias se instalará al frente de las Scholas allí y trabajará también de la mano de Conin. El sacerdote, fundador de Racing Solidario, ha efectuado varias visitas a Mozambique. La red global ya puede seguirse en Internet en www.scholasoccurrentes.org..

"Mi idea esencial ha sido modificar la realidad": Abelardo Arias y los dos cuadernos de Polvo y espanto

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 http://www.megustaleer.com.ar

Polvo y espanto, Primer Premio Nacional de Literatura en 1971, está estructurado en dos cuadernos, unitario y federal. Esta novela, ambientada en el siglo XIX dominado por los caudillos, da la palabra con igual intensidad a las dos voces en cuya lucha se construyó nuestro modelo de país. La minuciosa documentación histórica, el detallismo geográfico, la rigurosidad y riqueza del vocabulario empleado, son el marco de la verosimilitud donde tiene lugar un relato en el que se entretejen amor, honor, traición, coraje y muerte.

El perfil psicológico y espiritual de los protagonistas, el caudillo Felipe Ibarra y una joven de estirpe patricia, supera los estereotipos ideológicos-políticos, humanizando así el proceso histórico.

Abelardo Arias, nacido en 1908 en el seno de una tradicional familia de la provincia de Mendoza, publicó su primera novela, Álamos talados, en 1942, lo que le valió el reconocimiento de la crítica literaria.

Su extensa obra, en la que figuran títulos como La vara de fuego, El gran cobarde, Límite de clase, Minotauroamor o la viña estéril, reescribe permanentemente tanto las complejas relaciones entre clases sociales como el espacio provinciano.

Incansable viajero, apasionado de los efectos humanos, declara: "Mi idea esencial ha sido modificar la realidad", pero agrega que "son inútiles los trabajos de los escritores, depende de los lectores que sean importantes".

Abelardo Arias murió en Buenos Aires en 1991.

El don, primera novela de Mai Jia

de
pagina12.com.ar

Domingo, 20 de julio de 2014

EL ÁRBOL DE LA SABIDURÍA

Mai Jia es uno de los escritores chinos que, tras los pasos de Mo Yan, vienen renovando la literatura de su país y logrando a la vez proyección internacional. Con una historia basada en la maldición que puede significar el árbol genealógico de una gran familia, El don combina dosis parejas de originalidad y tradición.

 Por Juan Pablo Bertazza

Uno de los usos y costumbres chinos más notables en comparación con Occidente es una especie de inversión que se da con respecto al nombre y apellido. Salvo en casos extraordinarios –y sobre todo íntimos–, en China el apellido se usa más frecuentemente que el nombre de pila, en tanto brinda mucha más información acerca de una persona, de una identidad.

La costumbre tiene una clara correspondencia en el peso que le asignan en ese país al árbol genealógico, las dinastías y ascendencias, como si ningún individuo estuviera demasiado separado de sus raíces, de su familia.
Las primeras cuarenta página de El don, ópera prima de Mai Jia, el autor chino del momento que, desde hace algunos meses, viene presentando la traducción de su libro en varios países de este lado del mundo, incluyendo España y Argentina, se dedican a explicar el origen de su protagonista, Rong Jinzhen. Para hacerlo recurre a una intrincada sucesión de traiciones, milagros y desgracias, que a partir de una estructura de cajas chinas, desemboca en su muy particular nacimiento. Jinzhen es nieto de Rong Youying, una de las mentes más brillantes de la familia Rong, apellido en cierta decadencia que, en sus años dorados, tuvo mucho que ver con la fundación de una prestigiosa Universidad. Youying perdió la vida al momento de dar a luz a un hijo que, para colmo de males, se transformaría rápidamente en un estafador y asesino hasta su trágica muerte, ocurrida a los veintidós años.
Ese hombre, apodado por propios y extraños “cabeza de asesino”, y que constituye una verdadera mancha para la dinastía Rong, sedujo y abandonó, durante su efímera vida, a innumerables mujeres, pero sólo dejó embarazada a una que también moriría al dar luz a Rong Jinzhen, el protagonista del libro, que se transforma así en el hijo bastardo de un asesino.
Su origen plagado de vicisitudes y su comportamiento casi autista lo obligan a romper, en cierta forma, con la regla del apellido y su vida empieza, entonces, a correr al margen de la de su familia.
Novela con ciertos toques autobiográficos, El don es, sin lugar a dudas, el último gran fenómeno de la literatura china. Luego de este libro que le insumió nada menos que diez años de escritura, Mai Jia escribió otras cuatro novelas que se enmarcan también en el género de espionaje. Casi todas tuvieron igual impacto en la crítica y en las ventas, a tal punto que, además de haber arrasado con los más importantes premios de su país, Mai Jia lleva vendidos más de cinco millones de ejemplares.
Educado por el señor Auslander, un extranjero de pocos recursos en el contexto de la China de los años veinte, el niño Rong Jinzhen demuestra parecerse más a su abuela que a su padre biológico. No sólo por algún aire físico sino, sobre todo, por su extraordinario talento para las matemáticas que pone, por primera vez en práctica, con el objeto de cumplirle a su querido padre adoptivo un deseo póstumo: dejarle en su tumba una flor por cada día vivido.
Y es, precisamente, su inteligencia lo que devolverá a Rong Jinzhen al ámbito de su familia, al cuidado de un tío que se encargará, sobre todo, de encauzar su educación para no desperdiciar tanto talento. El precoz ingreso del joven a la Universidad repercute también en su espíritu misántropo y agrava su extraña tendencia a solucionar los conflictos por el camino más difícil.
La carrera académica de Jinzhen, sin embargo, se desarrolla de manera tan veloz como impecable: primero en el ámbito de las matemáticas ya que la profundidad de su tesis se compara con “el quiebre de una gruesa barra de hierro para conseguir la figura de una flor” y luego con sus aportes al campo de la inteligencia artificial.
Cuando Jinzhen empieza a perfilarse, entonces, como una de las mentes más promisorias de su país es reclutado por un misterioso miembro del departamento de criptografía del servicio secreto chino.
Maniatado por la rígida estructura de ese sistema de claves, códigos y armas, Jinzhen encarnará muy pronto la paradoja de volverse el más célebre descifrador de los códigos secretos, a fuerza de hacer transpirar al máximo su cerebro y, quizá, de quedar al acecho tanto de países enemigos como de su propia locura: “La criptografía consiste en el esfuerzo de un genio por descubrir lo que ha ideado otro genio, con resultados devastadores”.
A partir de entrevistas con maestros, colegas y con su propia esposa, además de la inclusión en el libro de su enigmática libreta de apuntes, un periodista se obsesiona con la vida de este hombre que casi se termina confundiendo con los códigos que intenta descifrar.

El don. Mai Jia Destino 477 páginas

El también célebre y enigmático escritor chino Mai Jia cuenta que sus máximas referencias literarias son Gabriel García Márquez y Jorge Luis Borges. Su primera novela es, en definitiva, una extraña cruza de El código Da Vinci con Sorgo rojo de Mo Yan –último Premio Nobel chino al que Mai Jia considera “el mejor escritor de su país”–, lo cual quizás explique su condición de best-seller prestigioso.
Pero más allá de las comparaciones, El don, que está por concluir la primera vuelta al mundo, es tan inclasificable como adictiva. Y si bien sus casi quinientas páginas de extensión pueden resultar, por momentos, algo redundantes, constituye otro loable puente entre literaturas.